Василий Кандинский яркий пример того, что адвокаты тоже умеют рисовать, если очень захотят. Конечно не реализм какой-нибудь, но тем не менее. Для того, чтобы заставить считать себя художником, Кандинский даже создал несколько творческих объединений, здесь ему очень пригодились его адвокатские навыки. Тем не менее, в Германии 30-х годов работы Василия Васильевича были отнесены к разряду дегенеративного искусства.

Старожилы искусствоведческого фронта поговаривают, что зритель был совершенно шокирован переходом от апокалипсических эмоций Седьмой композиции к геометрическому ритму Восьмой, представленной здесь - на сайте karapusik.ru. Еще больше вы будете шокированы узнав, что Кандинский вовсе не брызгал краску случайным образом на холст, а готовил множество эскизов, что-то замерял, думал и читал.

Теперь представляете, как было бы ему обидно, узнай он, что большая часть его художественной симфонии оказалась лишней. Современный талантливый живописец оставил в копии картины лишь самое главное зерно. На картине удостоены места оказались лишь всевидящее око-титька вверху и один из маленьких кружочков внизу. Кружочек, видимо, символизирует ничтожность отдельного человека перед силами самой природы. Но он не сдается, борется, пыжится и даже меняет слегка свою форму. От человекокружочка просто исходит какое-то нечеловекокружочковское напряжение. Кажется, если перенести его на холст, то тот с треском порвется, не выдержав этого внутреннего давления.

Несомненно, что зритель будет шокирован, увидев, что еще ничего не решено в этой неравной борьбе большого с маленьким, почти круглого с почти не круглым, верхнего с нижним.

Вроде подсолнухи как подсолнухи, даже на себя не похожи, но с какой эпиллепсичной яростью из тюбика понадавлена краска. С какой показной небрежностью работал шпатель одноухого кудесника. Но главное, что холст выдержал, и вангожий шедевр уродился.

Младой последователь неаккуратного гения избрал специально подвысохший фломастер для воплощения неистовой задумки своего прославленного соратника и учителя. Полотно написано специально на юбилей дедушки, что превращает картину из плода воспалённого воображения голландца в добрый натюрморт, воспевающий семейные ценности Руси-матушки.

На картине великого предтечи Яна Вана Эйка изображен явно Путин с неизвестной, но уже весьма беременной женщиной. Путин любит свой народ, как бы говорит этим Ван Эйк. К женщине-народу повернута собачка, символ верности хозяину, но свечка над женщиной уже не горит. Со стороны Путина на окне лежат апельсины - атрибут богатства. Об этом же говорят и меховые вопреки лету одеяния. Несмотря на общий достаток, богач носит обычные деревянные башмаки, ему как бы не чуждо хождение по грязи, в отличие от аристократов того времени, которые предпочитали перемещаться на носилках.

Ненаслюнявленные карандаши юного художника, сделавшего душераздирающую копию известной картины, кардинально изменили символику произведения. Богача лишили апельсинов, собака превратилась в кота - символ независимости, Арнольфини-Путин в ужасе вскинул руки вверх, обжигая холёные перста амфороискателя об люстру, а народная женщина-Русь больно бьет политика в его самое больное место организма - в печень. Огромная шляпа владыки в процессе потасовки превратилась в сплющенную кепку. Весь градус произведения поменялся в сторону осмысленного протеста. Юный детсадовец, рисуя картину в день выборов, очевидно, уловил струю общественного самосознания, что конечно же отразилось в его творчестве.

Виктор Михалыч очень любил рисовать богатырей и нарисовал их целый героический цикл. На данном панорамном полотне с диагональю почти три с половиной метра изображен витязь на распутье. Что за распутье так озадачило этого воина, задаём мы себе вопрос. Всмотримся в противоречивое одеяние мыслителя. И действительно, при общей брутальности персонажа, на нём одеты очень легкомысленные бирюзовые сапожки с горчичной каёмочкой.
Видно, что рыцарь еще не определился, кем точно он хочет быть. Что лучше: воевать или работать в ансамбле песни и пляски при доме славянской культуры при каком-нибудь княжестве? А вообще, негоже мужику в бирюзовых сапожках ходить. Даже в наш толерантный век это себе позволяют только Боря Моисеев и Серёжа Зверев.

Молодой, но очень перспективный художник Миша, так и быть, оставил богатырическому бойцу яркие сапоги, но забрал у него со спины щит, чтобы открыть самую, пожалуй, большую загадку картины: что находится под щитом? А под под ним оказалось дупло или просто дырка, сквозь которую стало видно богатый, несмотря на свою монохромность, внутренний мирок всадника.

Кисти рук военного оторваны и не мудрено, ведь богатырь упорно пытается держать копье непосредственно за острое лезвие. За такое, действительно, нужно руки отрывать. Хотя есть мнение, что богатырь использует копье в качестве карандаша и что-то царапает на надгробном камне. В том что камень надгробный сомневаться не приходится, ведь именно под ним юный художник поместил бусурманский череп.

Претерпел существенные изменения могучий конь. Тюнинг состоит в том, что жеребец стал более длинным за счет мастерского вживления большого куска плоти в туловище. Теперь на спине животного может сесть не один, а сразу три витязя, что несомненно очень удобно. Ведь богатырских коней мало, а витязей всяких - пруд пруди, особенно в некоторых точках некоторых населённых пунктов.

В небе летит необычный ворон, его силуэт очень напоминает очертания палубного истребителя СУ-33. Несомненно, художник хотел сказать нам этим о связи времен и преемственности военного ремесла. Выбор сумневающегося богатыря становится для нас очевиден. Конечно же, он останется на службе в княжеской кавалерии и будет и дальше защищать родное поле от набегов недоброжелателей.